Clasificación escultura griega

ESCULTURA GRIEGA

-A partir del siglo VII, la temática se centra en la figura humana.

-Tres periodos podemos distinguir en la evolución de la escultura griega:

a) Arcaico: hasta el 480 a.n.e. (batalla de Salamina).

b) Clásico: hasta el 313 a.n.e. (muerte de Alejandro).

c) Helenístico: hasta el 146 a.n.e. (dominación romana).

-La rigidez y el esquematismo de la época arcaica se va perdiendo hasta que a finales del siglo IV a.n.e. se consiguen resolver los problemas de anatomía, movimiento, perspectiva, composición, expresividad, etc, logrando un altísimo nivel en las obras.

-No se limita a reproducir modelos de la forma más natural y realista, sino que, en su búsqueda de prototipos ideales sobre la belleza, se realizarán cálculos numéricos

y geométricos para alcanzar las proporciones perfectas.

. CLASIFICACIÓN ESCULTURAS GRIEGAS CRONOLÓGICAMENTE:

- Kuros Anavyssos

- El poseidón de artemisión

- Frontón nacimiento de Atenea

- Apoxíomeno

- Hermes con Dionisio niño

- El laoconte

KUROS ANAVYSSOS

Este tipo de escultura se corresponde al periodo arcaico dentro de los 3 periodos de la escultura griega (s. Vl a.C)

Las principales características que se pueden apreciar en esta escultura es el material con el que se ha realizado (piedra). Esta hecha para ser vista

de frente, por tanto por detrás no está acabada.

Sigue la ley de la frontalidad (linea de hombros y caderas perpendiculares.

Esta estructura carece de movimiento y como se puede observar tiene un pie adelantado al otro para que la figura se mantenga rígida. Su anatomía es

plana, no se ven muy visibles los músculos y las rodillas tiene forma de triángulo.

Dentro de las características del rostro podemos ver que el pelo se encuentra muy

pegado a la cara y tiene una forma geométrica, tiene los ojos almendrados, sonrisa arcaica y rostro ierático.

EL POSEIDÓN

A diferencia del kuro esta escultura presenta movimiento descrito sobre todo en su postura al tirar un tridente. La musculatura está más marcada. Es del periodo arcaico y está hecho de bronce con la técnica de la cera pérdida.

Esta realizada para ser vista desde todos los lados, a diferencia del kuro.

El torso sigue la ley de la frontalidad (de transición al clasicismo).

Tiene expresion y no está proporcionado ya que los brazos son muy largos y la c

abeza muy pequeña.

Consigue volumen espacial al tener los brazos alzados y separados del torso, pero muestra rigidez.

Esta estructura representa al Dios de los mares POSEIDÓN y es del siglo V a.C.

FRONTÓN DEL NACIMIENTO DE ATENEA

La siguiente escultura se encuentra en el partenón de Atenas y está realizada por Fidias y su escuela.

Representa el nacimiento de Atena y corresponde al periodo clásico, exactamente en la segunda mitad del siglo V. a.C.

Esta compuesto por mujeres y hombres. Los hombres como podemos apreciar se encuentran desnudos y se idealiza su figura marcando su musculatura, como seria en el caso de la escultura de poseidón y a diferencia del kuro.

Las mujeres estan vestidas con una túnica aunque su figura se refleja perfectamente gracias a la técnica de los paños mojados que usaba fidias que se trataban de ropas

con efecto como si estuviesen mojados y de este modo aparecían muy pe

gados al cuerpo para dejar visión de las partes del cuerpo. También uso otra técnica llamada escorzo para conseguir profundidad mediante partes del cuerpo que se encontraban más salientes que el otro, creando volumen.

APOXÍOMENO

Esta escultura pertenece al segunda etapa del periodo clásico, realizado por Lisipo y respresentando un atleta de buenas proporciones y figura idealizada el cual se quita la arena que se encuentra pegada a su cuerpo a causa del sudor.

A diferencia de Policleto, la escultura de lisipo ya no sigue el canon de belleza anterior (el hombre es el centro del universo), la altura de la figura es de 7 cabezas y media a diferencia de policleto que eran 7. Ya no sigue la ley de la frontalidad porque usa el contraposto, está en movimiento realizando una acción

cotidiana (algo que no se representaba en el periodo arcaico como podemos observan en el kuro que no presenta ni movimiento).

Lisipo mueve el torso y ladea la cara. Se crea un análisis del cuerpo humano (se idealiza la figura). Aparece con los brazos abiertos creando volumen espacial y para ser visto de todos los lados (como en el caso de poseidón, y la escultura del nacimiento de atenea).

HERMES CON DIONISOS NIÑO

Esta escultura esta realizada por Praxíteles y usa principalmente su s praxiteliana. Esta técnica refleja el torso inclinado formando una especie

de ''s'' y mantiene la cabeza hacia un lado.

Usa la técnica de 7 cabezas y media de policleto y no tiene ley de la proporcionalidad como en el caso de kuro y poseidón.

Representa a Hermes el mensajero de los dioses sujetando a Dionisio cuando era un bebé.

La expresión del rostro es seria como la escultura de Lisipo, el Apoxiomeno.

LAOCONTE

En este periodo se realza mucho más la musculatura del hombre y se representa con mayor claridad el estado de ánimo de la figura que se realiza, como es el caso del hombre que podemos ver en el centro, con un rostro de angustia y tristeza ya que la serpiente intenta ahogarle a el y a sus dos hijos.

Se refleja como la ley de la frontalidad queda a un lado asi como el hieratismo. A diferencia del periodo clásico, como ya hemos explicado, la serenidad del rostro queda excluida y se reprenta sobre todo el dolor, la angustia o tristeza, sobre todo.

El templo de Atenea Niké

El templo de Atenea Niké o Atenea Victoriosa conmemora la victoria sobre los persas en la batalla de Salamina (448 a. C.). Fue diseñado por Calícrates y construido en torno al 421 a. C., cuando ya había comenzado la Guerra del

Peloponeso (431-404 a. C.)

Tuvo que ser levantado en un bastión (torreón) de los Propíleos, que dominaba la subida a la Acrópolis, de ahí su pequeño tamaño. En su interior hubo una imagen (xoanon) de Atenea personificada como Niké, o diosa alada, simbolo de las victorias navales, a la que se cortaron las alas para que nunca pudiese abandonar la ciudad.

.Clasificación ---------------------------------------------------------------------

-Nombre: Templo de Atenea Niké

-Estilo: Arte Griego

-Etapa: Arquitectura clásica

-Autor: Kallícrates

-Cronología: siglo V a.C. - 421/415 a.C.

-Situación: Acrópolis de Atenas, Grecia

-Época: Época clásica griega

-Otros: Con los templos arcaicos, otros clásicos y helenísticos griegos

-Influencia época/obra: Guerras médicas y reconstrucción de la acrópolis de Pericles

.Análisis --------------------------------------------------------------------------

-El alzado de 8 metros de altura del templo se encuentra sobre una plataforma escalonada o Krepidoma, en la que se asientan los muros y las columnas jónicas de mármol compuestas de basa. Con un fuste monolítico con acanaladuras de ángulos matados y capitel con volutas. El entablamento consta e un arquitrabe de tres bandas, un friso corrido que tuvo una decoración mitológica alusiva a las Guerras Médicas y una cornisa, sobre ella los frontones dedicados a Atenea.

-La planta de muy pequeñas dimensiones, es propia de un templo anfipróstilo-tetrástilo, en el que tanto el vestíbulo delantero (pronaos) como el trasero (opistodomos) se convierten en pequeños pórticos. Los naos o sala de la diosa, en casi cuadrada (4 x 4 metros). Es, por tanto, un templo muy pequeño, de dimensiones humanas; muy armonioso en sus proporciones. Todas las medidas están matemáticamente estudiadas para dar esa sensación de esbeltez, a pesar de su escaso tamaño.

- Se conserva el friso, que representa a Atenea, Zeus y Poseidón ayudando a los atenienses. Es, sin duda, un intento de elevar la moral de la ciudad, que en aquellos años estaba sumida en la Guerra del Peloponeso, que acabaría perdiendo.

El parapeto del bastión sobre el que se alza el edificio fue decorado con relieves (entre ellos el de Atenea atándose la sandalia) intentando expresar la determinación por la victoria que nunca llegó. Este bastión es un buen ejemplo de la evolución tardía de la Escuela de Atenas con los paños mojados, ya esculpidos al trépano, o figuras divinas en acciones ''cotidianas'' como atarse una sandalia, que demuestran el alejamiento del idealismo del primer clasicismo.

El erecteión

Este templo fue construido entre el 421 y el 406 a.C. en el extremo norte de la Acrópolis de Atenas. Tras el final de las guerras Médicas, durante el gobierno de Pericles se emprendió la reconstrucción de la Acrópolis ateniense. Menesicles, quién había construido los Propileos o puerta de acceso a la Acrópolis recibió el encargo de construir un te

mplo en un lugar especialmente sagrado pues, según la tradición, en él se había celebrado la disputa entre Atenea y Poseidón por el patrocinio de Atenas. Además, en dicho lugar se conservaba el olivo que se creía había hecho brotar Atenea y una fuente natural que había manado tras clavar Poseidón su tridente sobre la roca. Todo esto obligó al arquitecto a diseñar un edificio singular que se adaptase al terreno desigual y respetase estos lugares sagrados.

.ClASIFICACIÓN ------------------------------------------------------------------

-Nombre: el erecteión

-Arquitecto: Mnesiklés (Menesicles)

-Estilo artístico: Griego Clásico

-Periodo: 421-406 a.C

-Siglo: siglo lV

-Lugar: extremo norte de la acrópolis de Atenas

.ANÁLISIS -----------------------------------------------------------------------

-Descripción leve: nos encontramos ante un templo complejo y original que debía levantarse en un recinto donde se realizaban cultos antiguos y se conservaban los dones milagrosos que habían hecho los dioses Poseidón y Atenea en su disputa por el dominio de Atenas. En él también se rendía culto a los legendarios reyes Erecteo y a Cécrope. Por lo tanto la función de este edifico era religiosa.

-Material: Realizado en mármol del Pentélico

-Características generales:

• Tiene un pórtico exáptilo, es decir, es anfipróstilo
• Está compuesto por dos templos perpendicular y una tribuna llamada La Tribuna de las Cariátides en la que se encontraba la tumba de una rey. Esta tribuna asi como las esculturas que contiene las realizaron Fidias y su escuela, reflejando dos de sus principales características: Usa la técnica de los paños mojados (parecen que las ropas estan mojadas y se adhieren al cuerpo dejando totalmente descubierta la figura humana). Para conseguir profundidad en las
  
  
  esculturas usa el Escorzo, para dar efecto de volumen al estar un elemento del cuerpo de fuera hacia dentro.
• Está dedicado a la Diosa Atenea, Poseidón y Rey Peneo.
• Según el orden de las columnas es Jónico.
• Construido al botín que consiguió Pericles de la liga de los Pellos.
• Arranca un estilobatio.
• Está construido sobre una plataforma escalonada (crépida)
• Las columnas tienen base, fuste alto y esbelto, es decir, es Jónico.
• El friso tiene una decoración en relieve corrido.
• La cubierta está adintelada.
• Exteriormente es de doble vertiente.
• En la Tribuna de las Cariátides realizada por Fidias y su escuela se encontraba la tumba de un Rey.

• Partes del templo y sus usos: En realidad nos encontramos ante dos templos unidos. Por un lado estaría el templo dedicado a Atenea, orientado al este, que presenta un pórtico hexástilo de esbeltas columnas de orden jónico Desde dicho pórtico se accede a una única cella rectangular donde se rendía culto a una estatua que representaba a Atenea Polias realizada en mader

a. Este primer templo no se comunica con el segundo, que se sitúa a su espalda y cuyo acceso, por el lado norte se hace a través de un pórtico tetrastilo, también de orden jónico. Una vez atravesado el pórtico se accede a una cella dedicada a Poseidón que comunica, en ángulo recto con una cella doble dedicada a Erecteo y Cecrope.

El edifico está rodeado por un entablamento que consta de arquitrabe formado por tres franjas superpuestas, friso, con un relieve continuo y cornisa similar a la dórica. Tenía frontón y cubierta a dos aguas.. Destaca la evolución del estilo jónico visible en la esbeltez de las columnas y el refinamiento de la decoración escultórica.

El Partenón

EL PARTENÓN ----------------------------------------------------------------------

El Partenón (en griego antiguo Παρθενών/Parthenṓn (de παρθένος, nombre femenino, «mujer joven, virgen») literalmente «la residencia de las jóvenes», es decir, aquí «la residencia de Atenea Partenos»). El Partenón es uno de los principales templos dóricos que se conservan, construido entre los años 447 y

432 a. C., sus dimensiones aproximadas son: 69,5 metros de largo, por 30,9 de ancho; las columnas tienen 10,4 metros de altura. Está dedicado a la diosa griega Atenea, a la que los atenienses consideraban su protectora.

. CLASIFICACIÓN PRINCIPAL: --------------

- Nombre: Partenón

- Realizado por Pericles

- Pertenece al periodo clásico

- Fecha: 447-432 A.C

- Siglo quinto.

- Arquitectos: Calígrates e Ictino

- Decorado y supervisado por Fidias

- Se encuentra en la acrópolis de Atenas junto al Estellón y Ateneanike, en Grecia

- Estilo: Arquitectura griega de época clásica. Estilo dórico

+ información:

El Partenón sustituyó a un templo anterior en el mismo emplazamiento, conocido como el Pre-Partenón o Hecatompedón, construido antes de las Guerras Médicas, y destruido por lospersas.

La construcción del monumento, realizada, casi exclusivamente en mármol blanco del monte Pentélico, fue iniciada por Pericles como agradecimiento a los dioses por su victoria contra los persas y se desarrolló entre los años 447 y 432 a. C. Los arquitectos encargados de la obra fueron Ictino y Calícrates y estuvieron, en la mayoría de los casos, bajo las órdenes del arquitecto y gran escultor ateniense Fidias, autor de la decoración escultórica y de la gran estatua criselefantina de Atenea Partenos que estaba situada como pieza central del templo (medía doce metros de altura y para su elaboración se necesitaron 1.200 kilogramos de oro).

. ANÁLISIS:---------------------------------------------------------------------

- Forma: obra arquitectonica de planta rectangular, de 69, 5 metros de largo y 31 metros de ancho

con cubierta a dos aguas.

- Método: construcción realizada mediante sillares de mármol pentélico. Se debieron emplear en la obra alrededor de 14300 bloques de piedra.

1. Planta y sus partes

2. Alzado (muros y columnas)

3. Cubierta

4. Decoración

1.

- Planta longitudinal

- Pórtico delante y detrás de la sella

- Períptelo (rodeado por columnas)

- Dividido en dos pórticos, por tanto, Anfipróstilo con pórtico

exáptilo

- 8 columnas en los lados menores (optáctilo)

- Dividido en pronao, cella y opistolono.

2.

- Ultimo escalón estilobatio

- Por el orden de las columnas es dórico (no tiene base, el buste es más estrecho, el capitel no tiene decoración y esta formado por equino y hábano)

- Tiene triglifos y metrofas

- La cella esta dividia por un muro

- El resto de la cella sirvió como lugar de ofrendas

3.

- Adintelado

- A doble vertiente

- 2 elementos en las fachadas (Frontones)

4.

- Por Fidias y su escuela

- Se decoran los timpanos interiores (timpanos). El primero para Zeus y el segundo por la lucha de atenea y poseidón

+ información:

- El Partenón es uno de los ejemplos más significativos del orden dórico griego. Se trata de un templo octástilo (8 columnas en cada fachada) y períptero (las columnas rodean todo el edificio, siendo 17 en cada uno de los lados mayores). Todo el conjunto se asienta sobre una plataforma formada por un estilóbato y dos estereóbatos.

Siendo una obra de estilo dórico, las columnas carecen de basa y su fuste está recorrido en sentido longitudinal por estrías, unidas a arista viva. Hacia el centro del fuste se produce un leve ensanchamiento o éntasis, mediante el cual los arquitectos trataron de corregir los efectos de proporción que acusaría el ojo humano a la vista del edificio. Por el mismo motivo, las columnas aparecen levemente inclinadas hacia el interior. Los fustes rematan en una moldura cóncava, el collarino, sobre la cual se asienta el capitel, de apariencia geométrica y compuesto por dos elementos: el equino, de sección curva, y el ábaco, a modo de pequeña losa que recibe directamente el apoyo de los elementos superiores.

Por encima de los capiteles de las columnas corre un entablamento organizado, de abajo arriba, en tres partes. La primera es un arquitrabe liso. La segunda es el friso, constituido por una sucesión alternante de triglifos (formados por estrías verticales) y metopas (que presentan decoración escultórica). Remata el conjunto una cornisa, saliente respecto a los elementos anteriores.

El empleo de una cubierta a dos aguas genera en cada uno de los lados menores un amplio espacio triangular, el frontón, cuyo perímetro exterior aparece recorrido por una cornisa saliente, de modo que el espacio interior, o tímpano, queda libre para ser decorado con esculturas.

Si se recorre el templo longitudinalmente, tras la fachada octástila se accede a un primer espacio interior, el pronaos, a modo de un segundo pórtico, originariamente sostenido por seis columnas. Este conjunto da paso a la cella o capilla, aislada del resto del edificio mediante un muro de sillares, alrededor del cual se diponen por la parte externa 24 columnas. En esta estancia se alojaba la estatua de la diosa Atenea Parthenos, a quien estaba consagrado el templo. En la parte trasera se adopta un esquema semejante: un nuevo pórtico de seis columnas da paso a una sala menor, el opistodomos, en el que cuatro columnas sostienen la cubierta. Esta dependencia servía para custodiar el tesoro del templo y objetos del culto a la diosa.

Cultura egipcia

CULTURA EGIPCIA:-------------------------------------------------------------

La vida en Egipto está determinada principalmente por las crecidas del río Nilo. El aumento de su cauce provocaba la inundación de las zonas cercanas, permitiendo así el desarrollo de la agricultura en esta sociedad. Esto cobra especial importancia si tenemos en cuenta que a su alrededor nos encontramos con el desierto.
Es por esto que
los egipcios localizan la mayoría de sus ciudades en las cercanías del Nilo, aunque también tenían presente el peligro de inundaciones, por lo que a veces lo hacían sobre zonas elevadas.

Las principales ciudades eran Menfis, Tebas, Tell el-Amarna o Sais , las elegidas por el faraón como capitales.
Todas estaban organizadas de manera algo caótica, tomando como centro los edificios públicos.

Las construcciones de los egipcios eran en su mayoría en adobe, material creado con paja y barro, debido a la ausencia de piedras y madera en la zona. Sólo los grandes templos y las construcciones funerarias utilizaban piedra sacada de las canteras.
Las excavaciones realizadas hasta la actualidad confirman que la casa egipcia estaba construida alrededor de un pati

o, demostrándose que fueron habitadas por un amplio número de personas y que fue creciendo respecto a las necesidades familiares, transformándose incluso en un conjunto de casas.

La casa tenía una planta cuadrada con un espacio central precedido por una antecámara. A su alrededor nos encontramos los dormitorios y las habitaciones destinadas a almacén. Esta estructura no varía con relación a la clase social de los habitantes, diferenciándose únicamente e

n el número y el tamaño de los habitáculos.
Gruesas columnas sirven para sujetar la estructura de estas casas unifamiliares, altas y estrechas cuya puerta estaba elevada respecto al nivel del suelo. En el techo de la casa se situaba la azotea. Las villas estaban rodeadas de árboles y jardines con estanques, cocinas, talleres, establos, graneros y casas para los sirvientes.
El taburete era el mueble universal egipcio ya que en su uso no se encuentran distinciones sociales. Más elitista es la silla y las camas, realizadas en madera.
El ajuar era de lino y utilizaban unos reposacabezas para dormir, algunos incluso de piedra.